Мбоу дод цртдю




Скачать 257.53 Kb.
НазваниеМбоу дод цртдю
страница2/3
Дата публикации26.05.2013
Размер257.53 Kb.
ТипСочинение
vbibl.ru > Музыка > Сочинение
1   2   3
возникает игра-сотворчество, где одни показывают, действуя в воображаемом пространстве, а другие угадывают, что им хотят показать, но здесь театральная игра происходит в реальной жизненной ситуации урока. Это “театр для себя”, где действующие лица постоянно меняют свои роли, становясь то артистами, то зрителями. Педагог здесь попеременно или одновременно драматург и режиссер, артист и зритель учебного спектакля, а в определенный момент он передает ведущую роль ребенку, который продолжает “путешествие” из реальной сферы урока в воображаемый мир театра, и получает эстетическое наслаждение. В театре-уроке изменения и преображения происходят прежде всего в духовном мире детей, в их восприятии окружающего мира. Задача педагога – постоянно “провоцировать” эти перемены, превращать жизненную ситуацию в театральную, а возникшую театральную ситуацию связывать с жизненными стремлениями юной личности, то есть создавать на уроке игровые условия, побуждающие ребенка к самопознанию, саморазвитию, творчеству. Творчески импровизируя драматургию урока, педагог направляет его сквозное действие к осуществлению определенной жизненной сверхзадачи. У каждого урока-спектакля есть конкретная учебная тема, своя педагогическая и нравственная цель. К этой педагогической сверхзадаче, к сегодняшнему личному открытию учебной темы педагог направляет все творческие задания. Основой этих творческих заданий становятся все традиционные упражнения и этюды, выработанные многолетней практикой театральной школы. Но в театре-уроке они внутренне преобразуются, “идя от себя” к игровой роли, ребенок приходит к самому себе, в совместной игровой импровизации педагога и ученика на уроке рождаются новые виды упражнений и этюдов, побуждающих труд души юной личности, духовное познание связей искусства и жизни.

► Остановимся на типах творческих заданий, посильных для обучающихся младших классов, в которых тесно соприкасаются закономерности разных видов искусства.

  • С большим удовольствием дети берутся за сочинение стихотворений. Целесообразно приступать к стихотворению не с завершения предложенного педагогом начала, а с более простой предварительной игры “угадай рифму”. Ее суть заключается в следующем: педагог читает несложное стихотворение, пропуская последние слова поэтических строк, а дети, исходя из ощущения рифмы, тут же заполняют пропуски. Отыскание нужного слова по рифме - не просто приятная забава, подготавливающая ребенка к сочинению стихотворения. Она учит ощущать структурные закономерности в поэзии и, что важно для нас как музыкантов, в музыке. Родство с поэтичной рифмой будет позже рассмотрено в вопросно-ответных соотношениях музыкальных мотивов и фраз, в квадратных периодах повторного строения.

  • С первых уроков обучения игре на фортепиано можно приступить и к сочинению мелодий. Переходя к сочинению мелодий, следует опираться на имеющийся у ребят слуховой опыт. Его составляет и репертуар детской музыки, сложившийся в дошкольный период, и усвоенные слухом и памятью некоторые закономерности музыкального интонирования. Работа над сочинением мелодий должна рассматриваться также как средство накопления опыта, формирования интонационного “словаря”, осмысления законов формообразования.



  • Как и любое творчество, творчество детей не может быть ограничено только процессом созидания. Оно непременно требует общения по поводу созданного, то есть его исполнения и восприятия. Психологические мотивы творчества, поддерживающие желание творить, нуждаются в подпитке в виде открытых концертных исполнений того, что сочинено на уроке.



  • Исполнительная деятельность заполняется: исполнением на фортепиано музыкальных произведений, простейшим аккомпанементом, ансамблем, сочинением музыки, простейшей импровизацией на фортепиано.

Творчеством должен быть пронизан весь урок, все, что делается на уроке. Обязательные компоненты урока следует пополнить творчеством. Педагог должен стремиться преподнести новое в опоре на зрительные и слуховые ассоциации, прибегая к игре. Например, при изучении нотной графики усвоение облегчается, если оно облечено в занятную форму ребуса. После разъяснения задания и простейшего примера, дети сами придумывают музыкальные ребусы и помогают друг другу их разгадывать.

  • Ребусы на музыкальном материале – тот вид деятельности, где творчество близко соприкасается с игрой и даже переходит в игру, что характерно для детского возраста. Ребус способствует развитию воображения, остроумия, находчивости и других важных для ребенка личностных свойств. Он преследует и прагматические цели – учит поиску, варьированию, комбинаторике, всему тому, что детям приходится использовать в процессе сочинения стихотворений и мелодий. Ценно в ребусе также то, что он привносит собою живую эмоцию, с которой процесс познания становится короче и эффективнее, ибо, как замечает С. Рубинштейн, “эмоционально ограниченный материал запоминается при прочих равных условиях – лучше, чем эмоционально безразличный”. Через активизацию механизмов непроизвольного усвоения знаний удается организовать учебную деятельность так, чтобы существенный материал запоминался учеником и тогда, когда он работает с этим материалом, а не только его запоминает.



  • Осуществить намеченное в отведенное для музыкальных занятий академическое время помогает принцип: максимум результата при минимуме материала. Одна долговременная стратегическая цель достигается постепенно, причем очередная тактическая задача каждого этапа непременно предполагает включение достигнутого ранее. Так, придуманные рифмы превращаются в структурные опоры стихотворения, оно – втекает в песни, та же подтекстовка мелодии естественно влечет за собой аккомпанемент, полученное многоголосие трансформируется в вокально-оркестровую партитуру, в которую вводятся музыкальные инструменты.



  • Каждый педагог обязан осознать, какую лепту в личностное становление ученика он сможет внести. Необходимо приблизиться к творчеству, наполнить им общение по поводу музыки. Педагог является в креативной практике сценаристом, режиссером и актером-исполнителем, а не “летчиком-испытателем” в проблемной или деструктивной ситуации. Работа педагога-мастера специфична в виду индивидуальности ее реализации и импровизированности. Такой квалифицированный специалист видит внутренние резервы и новые возможности ребенка, которые он должен актуализировать в креативной и музыкальной практике. Задача педагога заключается в создании микроклимата и условий для естественного “выращивания” и созревания уникальной растущей личности ребенка, ее самоактуализации.



  • Общение на уроке можно определить как совместную творческую деятельность обучающихся и педагога, направленную на раскрытие жизненного содержания музыки, опыта нравственных отношений, заложенного в ней. Здесь весьма важен диалоговый принцип общения. В процессе взаимодействия педагога и обучающегося прослеживается закономерная связь между творческим общением при косвенном управлении в процессе сотворческой деятельности и творческим отношением личности к ее направленности и эффективности протекания, а также между воспитательным, сотворческим взаимодействием творческой активностью личности и ее отношением к этим процессам.




  • Для урока психологическая, техническая, интеллектуальная, профессиональная подготовка педагога недостаточны. Необходимо подготовиться к уроку еще и эмоционально. Особенно важно в эмоциональной стороне профессионального мастерства педагога умение найти верный тон урока. Термин “задать тон” беседе, исполнению издавна бытует в искусстве. Это понятие связывается с эмоциональным центром творческого процесса. Найти верный тон, который присутствовал и был бы своеобразным в каждом уроке, - одна из сложнейших задач подготовки педагога в настоящее время.



  • Соотношение внешнего и внутреннего в искусстве ведения урока может успешно решаться через формирование у педагога актерского мастерства. Необходимо глубже осмыслить метод К.Станиславского и применять его в формировании педагогического мастерства учителя музыки. Полезным может быть один из известных в театральной педагогике приемов, получивший название “прием отождествления”, то есть слияние своего “Я” с образом, мыслью, которую необходимо раскрыть в исполняемом произведении. Этот прием предполагает не только большую предварительную работу над музыкальным произведением (знание эпохи, истории создания, художественного и мировоззренческого контекстов и т.д.), но и естественное органическое “проживание” педагогом художественного образа этого произведения. Только тогда возможно истинное общение между детьми и педагогом. Творить, по определению К.Станиславского, означает “страстно, стремительно, интенсивно, продуктивно, целесообразно и оправданно идти к сверхзадаче”- постижению и раскрытию художественного образа произведения. С педагогической точки зрения в подготовке педагога – инструменталиста важна та часть наследия К.Станиславского, которая тесно связана с искусством переживания. Переживания как органического единства интеллектуального и эмоционального в человеке.

Следует выделить важные методические принципы в работе педагога на уроке:

  1. Первым важнейшим методическим принципом является средство эмоционального и рационального начал в работе обучающегося на уроке при общей повышенной эмоциональности содержательности занятия.

  2. Вторым определяющим принципом служит сюжетно- тематическое построение всей системы уроков. Именно тематический принцип позволяет объединить различные виды искусства в единое целое.

  3. Третьим принципом является игровой метод обучения как фактор заинтересованной, непринужденной обстановки на уроке творческого типа в младших классах.

  4. Четвертый принцип связан с эмоциональной драматургией, которая создает логическую и эмоциональную целостность урока.

  5. Наряду с принципом креативной работы на уроке надо использовать задания репродуктивного типа (запоминание элементарных музыкальных понятий, знание имен композиторов, название произведений).

Музыкально-творческое развитие детей проявляется в восприятии музыки, размышлении о ней – эта деятельность, вытекающая из художественного общения с музыкой и продлевающая его. Важно не только содержание, но и форма рассуждения (например, стихи), выразительность, интонация речи ученика. Речевая интонация, тесно связанная с проявлениями психической жизни ребенка, дает возможность услышать много интересного. Уже в самой эмоциональной окрашенности речи – восхищение, радости, равнодушии, раздраженности выражается отношение ребенка к музыке, к нравственной проблеме. Очень важно наблюдать за развитием образности и интонационной выразительности речи ученика на уроке. Это один из обширнейших источников познания и стимулирования творческой деятельности детей.

► Построение уроков предполагает такие практические методы и художественно-творческие формы работы, как импровизация, ритмизация, театрализация, пластическое интонирование, инструментальное музицирование, вокально-хоровое музицирование и другие.

  • Занятия импровизацией могут преследовать две взаимосвязанные цели: выработка интонационного и ладового слуха и развитие творческой фантазии.

Чаще всего при импровизировании от ученика требуется умение продолжить начатую педагогом мелодию и завершить ее в тонике заданной тональности. Наряду с этим достаточно широко распространенным приемом не следует отказываться и от другого - импровизирования мелодии с выходом за пределы привычных мажорно-минорных ладовых соотношений, когда мелодия вовсе необязательно должна завершаться тоникой, а может уходить во всевозможные “вопросительные”, “незавершенные” интонации. Импровизации могут быть и ритмические, и связанные с исполнением (изменяющие характер, темп, динамику исполнения) и т.д. - такого рода приемы импровизирования также достаточно широко распространены.



  • Пластическое интонирование это один из способов, одна из возможностей “проживания” образов, когда любой жест, движение становятся формой эмоционального выражения содержания. Жест, движение, пластика обладает особенным свойством обобщать эмоциональное состояние. Пластическое интонирование – это любое движение человеческого тела, вызванное музыкой и выражающее ее образ. Оно связано со всеми видами исполнительского искусства - движения музыканта подчас “договаривают” тайный смысл музыки, который слышит только этот музыкант. Иногда пластическое интонирование возникает спонтанно (от “переизбытка” чувств), но, зная неразрывность музыкальной и пластической выразительности, педагог должен побуждать ребенка воспринимать музыку не только слухом, но и с помощью музыкально-ритмического движения. Прием исполнения музыки движением, жестом - “пластическим интонированием” - помогает детям ощутить протяженность фразы или несимметричность фразировки, почувствовать в пульсации характер того или иного произведения, показать особенности развития, развертывания музыки, а также проявить себя в творческом поиске. Можно привести в пример дирижера - человека, который, не играя сам на инструменте, в то же время “играет” таким колоссальным инструментом, как оркестр. Значит, есть в жесте дирижера что-то такое, что дает почувствовать интонационно-образный смысл музыки. Движение - это зримая музыка, не случайно сейчас на сцене появились пластические трактовки многих инструментальных и вокальных произведений. Исполнение музыки движением дает педагогу увидеть, как слышит музыку каждый обучающийся. В то же время исполнение музыки движением раскрепощает детей и заставляет их слушать произведение от начала до конца, не “выключаясь”. Когда меняется характер музыки, моментально видно, насколько чутко уловили эти изменения дети, а значит, насколько они были внимательны.



  • Инструментальное музицирование - это творческий процесс восприятия музыки через исполнение на фортепиано музыкальных произведений. Приобщая детей к музыке через инструментальное музицирование, необходимо помнить следующее: ученик действует так, как ему подсказывает его музыкальная интуиция; педагог помогает ученику освоить приемы исполнения. В процессе обучения формируются слуховые представления, чувство ритма, тембра, динамики. Развивается самостоятельность в действиях ребенка, его внимание и организованность.

Среди разнообразных творческих заданий в инструментальном музицировании и, в частности, в обучении игре на фортепиано, можно назвать следующие: придумывание подтекстовки к мелодии, выразительное пение придуманного текста, сравнение поэтической интонации с мелодией, сочинение подголосков, придумывание к разучиваемой мелодии “веера” сходных, родственных интонаций, сопоставление данной музыкальной интонации и отдельных мотивов. Наилучший прием, когда дети придумывают свои варианты мелодий, часто приближающихся к авторскому замыслу. Для детей является интересным творческим процессом создание вариаций, а также эпизодов к форме рондо.

Важно, чтобы в творческом музицировании ребенок “выплескивал” свое состояние, субъективно “проживал” свое настроение в музыке, а не выполнял техническое задание педагога. Мудрость творчества заключается в том, что не надо “торопить” чувство мыслью, надо довериться бессознательной области души ребенка. Постепенно накапливая и сопоставляя свои впечатления, музыкально-слуховые представления, он внезапно раскроется в своих творческих проявлениях.

► Креативное развитие невозможно без обращения к музыкальному фольклору. “Народная песня в педагогике есть носительница живых индивидуальных основ национального воспитания” (С.Мировопольский). Фольклор, как школа социального опыта, дает возможность современникам глубже познать действительность, историческую и национальную специфику своего народа. Наиболее интересным, простым и доступным фольклорным материалом для учащихся младших классов могут служить русские народные песенки, загадки, игры, заклички, прибаутки, дразнилки, а также обрядовые песни. Работа с этим материалом дает возможность проявить себя творчески в выразительности музыкально-игрового образа.

► Еще одной формой свободного творческого проявления личности ребенка, его интересов и склонностей является ведение “Дневника музыкальных впечатлений”, где дети отражают свои размышления. Дневник можно заводить со 2 класса. Вначале чувствуется скованность и ограниченность мыслей ребенка, но, для помощи дается план, в котором есть вопросы об авторе произведения, о содержании музыки и об исполнении. Также дается возможность проявить себя в творческой работе не только на уроке, но и дома. Домашние задания способствуют появлению интереса к музыке. Дети, как правило, очень любят выражать свои впечатления от музыки в рисунках, стихах, рассказах.

► Работа над созданием музыкального сочинения требует умения ясно и логично излагать музыкальный материал в его интонационном, гармоническом, фактурно-ритмическом комплексе и развивать его с помощью средств формообразования. Эта работа должна быть нацелена, прежде всего, на создание художественного образа и определяться логикой развития музыкальной мысли. В тематическом комплексе ведущая роль принадлежит мелодии. В сочинении мелодии необходимо добиваться ясности и логичности ее построения. Для этого детям нужно овладеть навыками интонационного и ритмического развития мотива, образования фразы. Необходимо также владеть приемами достижения контраста за счет регистровых,
1   2   3

Похожие:

Мбоу дод цртдю iconМбоу дод «цртдю «Светлячок»
Организация работы моу дод «Центр развития творчества детей и юношества «Светлячок» по здоровьесбережению обучающихся

Мбоу дод цртдю iconПартнерство мбоу дод «Центр развития творчества детей и юношества...
В статье автор делится опытом работы учреждения дополнительного образования с предприятиями и организациями различного уровня подчинения...

Мбоу дод цртдю iconМбоу дод ддт «Городской» им. С. А. Шмакова Протокол №1 от 28 августа...
Настоящее Положение (далее Положение) устанавливает порядок оказания платных дополнительных образовательных и других услуг в мбоу...

Мбоу дод цртдю iconОтчет о деятельности мбоу дод «цртдю «Светлячок»
В 2012-2013 учебном году учебным планом были запланированы занятия для 639 обучающихся, фактическая наполняемость творческих объединений...

Мбоу дод цртдю iconМбоу дод ддт «Городской» им. С. А. Шмакова Протокол №1 от 28 августа...
О порядке привлечения, расходования и учета добровольных пожертвований физических

Мбоу дод цртдю iconДополнительного образования детей «центр развития творчества детей...
Настоящее Положение разработано на основании Законов РФ "Об образовании", "О защите прав потребителей"; Правил оказания платных образовательных...

Мбоу дод цртдю icon«О передаче спортивного зала с баланса мбоу дод «Тагиркентказмалярская...
Согласно распоряжение №137-р от 24. 12. 2012г главы администрации мр «Магарамкентский район» о передаче спортивного зала, находящего...

Мбоу дод цртдю iconПринято на педагогическом совете мбоу дод ддт
Настоящее Положение о родительском комитете принимается напедагогическом совете мбоу дод ддт «Городской» им. С. А. Шмакова,утверждается...

Мбоу дод цртдю iconПоложение об оплате труда работников мбоу дод сдюсшор №15 «Виктория» г о. Самара
Настоящее Положение применяется при определении заработной платы работников мбоу дод сдюсшор №15 «Виктория» г о. Самары (далее сдюсшор...

Мбоу дод цртдю iconВ целях исполнения Календарного плана республиканских спортивно-массовых...
Мбоу дод дюсш №7 в период с 26 по 28 марта состоялось зональное первенство по боксу среди юношей 1997-1998 гг рождения. Соревнования...

Вы можете разместить ссылку на наш сайт:
Школьные материалы


При копировании материала укажите ссылку © 2013
контакты
vbibl.ru
Главная страница